Последняя пятница месяца, я вновь пишу про современное искусство. Вета, пост посвящен тебе, ты же хотела про моего любимого Малевича?
Итак, давайте поговорим про то, кто первым придумал отменить реальность в искусстве?
У многих в голове квадрат Малевича - это лишь что-то черное на белом фоне. Но почему же тогда так много споров и конфликтов вокруг этого произведения? Почему - это произведение стало своеобразной точкой нового отсчета в искусстве?
Тут важно подумать над следующей мыслью: до Малевича, задача и основная деятельность художников была в одном - изображать реальность. А Малевич сказал, что мир, по факту, больше не нужен, я могу нарисовать пустоту и теперь художник может создавать свою реальность (мысленно или на полотне). (Где бы были любимцы публики Дали и Магритт, если бы не Малевич?).
До Малевича художник копировал мир. После него - мир начал копировать художника. Или проще: до Малевича реальность была обязательной. После - совсем нет.
Когда "Черный квадрат" впервые повесили в зале, Малевич приказал повесить его в угол - туда, где в крестьянских избах висела икона. Искусство стало новой религией, а его иконой - пустота.
Его ненавидели даже авангардисты, запрещали, обесценивали. И как не иронично, человек, поставивший точку для классического искусства был похоронен, а на его могиле был изображен черный квадрат - как финальная точка и его жизни, и его послание новому миру (как и старому, впрочем).
Малевич не просто похоронил все классическое искусство, по сути он придумал новое. Каждый перфоманс, каждый современный художник, каждый NFT (в конце-концов, хотя кто сейчас уже помнит, что это такое) - все началось с "Черного квадрата".
Его главный подарок миру был в одной простой мысли - идея важнее формы, потому что искусство стало не про "уметь рисовать", а про "уметь рассказать". Он был первым, кто отменил изображение как таковое, и художники сейчас могут лишь ломать копья и спорить, но только о том, кто лучше отменяет изображение из них сейчас.
После Малевича можно не уметь рисовать, но нельзя не уметь мыслить.
"Я говорю всем: бросьте любовь, бросьте эстетизм, бросьте чемоданы мудрости, ибо в новой культуре ваша мудрость смешна и ничтожна. Я развязал узлы мудрости и освободил сознание краски. Снимайте же скорее с себя огрубевшую кожу столетий, чтобы вам легче было догнать нас. Я преодолел невозможное и пропасти сделал своим дыханием. Вы в сетах горизонта, как рыбы!"
Что можно почитать:
- 🖤От кубизма и футуризма к супрематизму, Казимир Малевич
Его собственный манифест. Это не просто теория - это художественный манифест, где он буквально объявляет конец предметного мира. - 🖤Бог не скинут, Казимир Малевич
Самая философская его работа. Малевич объясняет, почему художник должен уйти "за пределы образов" и перестать быть рабом природы. Это уже почти теология нового искусства - мистицизм, математика и эстетика в одном флаконе. - 🖤Техники наблюдателя. Видение и современность в XIX веке, Джонатан Крэри
Книга британца объясняет главное: как изменилось само зрение человека. После этого становится понятно, почему "невидимое" у Малевича - не метафора, а культурный сдвиг. - 🖤У истоков кубизма, Виль Мириманов - статья в открытом доступе
Кубизм нарушил прежнюю парадигму изображения (одна точка зрения, классическая перспектива) и ввел пространство-время, множественные позиции взгляда, деструкцию формы. Автор анализирует возникновение и развитие кубизма и ставит вопрос: что было в основе кубизма, как он радикально изменил представление о пространстве и взгляде на предмет.
Я не буду защищать Малевича, которого многие воспринимают как чудака и человека, который "просто не умел рисовать". Каждому тут решать самостоятельно. Но до тех пор, пока взгляд смотрящего не проследует призыву Малевича вырваться за рамки/границы перспективы, мне думается, это так и оставит уровень восприятия совриска, на уровне - "так может сделать любой ребенок". А в руках будут лишь листочки с вечным вопросом - чем же отличается ремесленник от художника.
Зачем рисовать то, чего нет? Чтобы увидеть то, что будет.
