Подбородок на окне, левый глаз на кухне, Бровь висит на потолке и щека на брюхе. У меня разлетелось хлебало, Давненько я так не чихала. (с) Эдуард Суровый.
Сегодня у нас в рубрике #артинтервенция немного сумасшествия и веселья. Джордж Кондо - это идеальный мостик между классикой, которую все уважают, и современным безумием, которое многих пугает.
Вот пошаговая инструкция, как смотреть на его работы и почему это не мазня.
Друг и "фабрикант" Уорхолла, Баскии, Берроуза и даже Канье Уэста. Человек, чье искусство оказывает огромное влияние на контекст совриска.
Его часто называют "художником для художников". Глядя на его работы, обыватель может сказать: "Что за уродливые мультяшки?", но искусствоведы видят в этом глубочайшую работу с историей искусства.
Психологический фигуративизм
Обычно художники пишут то, что видят снаружи (например, портрет). Кондо пишет то, что происходит внутри головы в момент сильного стресса, радости или безумия.
Представьте, что вы одновременно очень злы, напуганы и при этом пытаетесь вежливо улыбаться на вечеринке. Ваше лицо в этот момент - это "слоеный пирог" из эмоций. Кондо берет этот "пирог" и вываливает его на холст. Его персонажи - это мы с вами в моменты эмоционального перегруза.
Ребенок рисует то, что видит. Кондо пишет то, что человек чувствует одновременно. В одном лице он совмещает радость, ужас, вожделение и апатию. Это требует не просто навыка рисования, а способности анатомически "разложить" эмоцию на мазки.
Призраки старых мастеров
Кондо - виртуоз. Он не "не умеет", он "издевается" над умением. Если присмотреться к его картинам, можно заметить:
- Технику кьяроскуро: накладывает тени так, как это делал Рембрандт.
- Композиция: его персонажи часто сидят в позах вельмож с картин Веласкеса или Гойи.
- Линии: у него есть четкость и уверенность Пикассо.
Главная суть: Кондо берет благородную "раму" классического искусства и вставляет в нее современного невротика. Это создает мощный интеллектуальный контраст: высокая техника против "низкого", уродливого сюжета.
Мультяшность
Многих смущают выпученные глаза, носы-морковки и зубы, как у персонажей мультиков. Для Кондо это не просто стеб. Мы воспитаны на мультфильмах и поп-культуре. Для современного человека образ Микки Мауса так же узнаваем, как для человека Возрождения - образ Мадонны. Кондо использует эти коды комиксов, чтобы сделать свои работы доступными, но наполняет их трагедией. Это столкновение смешного и страшного называется гротеском.
Деконструкция
Кондо деконструирует лицо. Он знает, где должна быть скула, но сознательно перемещает ее на лоб, чтобы показать ментальный сдвиг. Чтобы так ломать форму, нужно сначала идеально изучить, как она устроена.
Каждая его работа - это ребус. Здесь глаз от Пикассо, здесь мазок от де Кунинга, а здесь композиция эпохи Возрождения. Это интеллектуальная игра: он берет все величие западной живописи и впихивает его в голову современного невротика.
Посмотреть больше работ
p.s. Последняя фотография - его работы для альбома Канье Уэста.
p.p.s. Предпоследний двойной портрет был написан Кондо вместе с Берроузом в день смерти друга Берроуза Фрэнсиса Бэкона.
