Александр Бенуа и история иллюстраций «Медного всадника»

Я — Светлана Замарацкая, коуч PCC ICF. Здесь — про цели, внутреннюю опору и состояния, которые ведут к результатам. Делюсь рабочими техниками, историями преодоления и разговорами с людьми, которые сумели поменять траекторию и остаться в ресурсе. Чтобы вы меньше сомневались — и больше действовали.

Александр Бенуамедный всадникиллюстрации

Я обожаю изучать тех, кто родился со мной в один день. Есть для меня в этом какое-то особое удовольствие.

Вот, к примеру, 3 мая по новому стилю 1870 года в Санкт-Петербурге родился талантливый художник Александр Бенуа. Одна из самых ярких фигур Серебряного века русской культуры, человек, изменивший представление о театральном искусстве.

Семья, в которой родился Саша, не оставляла вариантов для будущего ребёнка: отец был известным архитектором, мать была дочерью другого известного архитектора. Какое-то время Александр был вольнослушателем Академии художеств, но не окончил её, считая, что настоящим художником можно стать только работая самостоятельно. Но это не помешало ему окончить юрфак СПбГу, тот самый, который спустя много лет окончил наш Президент.

В жизни Бенуа, как и многих других, тоже были взлёты и падения. Вот, к примеру, история про «Медный всадник».

В 1903 году кружок любителей русских изящных изданий решил выпустить пушкинского «Медного всадника» и заказал иллюстрации Бенуа. Художник рьяно взялся за дело и подготовил 33 рисунка чёрной тушью. Но заказчики отвергли эти «декадентские» работы. И книга в задуманном виде не вышла.

Через год иллюстрации приобрёл Дягилев, и поэма вместе с рисунками вышла в журнале «Мир искусства». Но Бенуа на этом решил не останавливаться и постоянно создавал новые варианты иллюстраций.

В 1917 году было решено выпустить новое издание «Медного всадника». Книга уже была набрана в типографии, но тут случилась революция, и тираж снова не вышел. Для Бенуа, видимо, это снова стало знаком, поэтому он вновь и вновь перерабатывал рисунки. Так продолжалось до 1922 года. И только в 1923 году вышло отдельное издание поэмы с его иллюстрациями варианта 1916–1922 годов. Сегодня их можно увидеть в Русском музее.

Читаю эту историю и думаю: а я бы продолжила? Мы же часто, признайтесь, все эти отказы, переносы, отмены принимаем как знак. А вдруг не стоит? А что, если пора заняться чем-то другим?

#моё_почтение

Дискуссия

Соколова Марина
Спасибо за историю, Светлана 🙏 про художников всегда интересно для меня! Для художника обращаться к одной теме нормально-увидеть образ по-новому и передать его. Сколько повторений темы есть у многих художников. Они просто иначе живут🌸
Коучинг высших достижений Chat
Соколова Марина
Спасибо за историю, Светлана 🙏 про художников всегда интересно для меня! Для художника обращаться к одной теме нормально-увидеть образ по-новому и передать его. Сколько повторений темы есть у многих художников. Они просто иначе живут🌸
Марина, спасибо. Очень интересно это.
Андрей Лебедев · трафик-менеджер
Соколова Марина
Спасибо за историю, Светлана 🙏 про художников всегда интересно для меня! Для художника обращаться к одной теме нормально-увидеть образ по-новому и передать его. Сколько повторений темы есть у многих художников. Они просто иначе живут🌸
Да, с одной темой можно годами работать и каждый раз находить другой угол. У Бенуа ещё и театр сильно повлиял на то, как он строил эти образы
Maria Heinrichs
Свет, это как будто бы про мотивы, цели, ценности. Когда это про цель, про достичь (в данном случае, издать), то можно быстро сдаться, а когда про ценность (в данном случае, наверное, творчество), то отказ не уменьшает желание продолжать этим заниматься. Но это я так, рассуждаю просто. Подумалось после прочтения. Я недавно читала про Зинаиду Серебрякову, она, оказывается, из семьи Бенуа.
Присоединиться к обсуждению →

Читайте так же