Про генерацию искусства с помощью ИИ: размышления

Про No-Code, AI и другие технологии, которые делают нашу жизнь проще. Канал исследователя и ноукодера. Контакт для связи: @natellanur

искусствоиимузыка

Тему я приняла очень близко к сердцу. Очень значительная часть моей юности была связана с музыкой около-профессионально. Моя музыкальная не случившаяся карьера началась в глубоком детстве и закончилась лет в 15. За эти годы я успела поездить по вокальным конкурсам по России и Европе - так я впервые увидела Париж. Сейчас музыка для меня - скорее хобби: беру свою малышку укулеле и попеваю на досуге, выравнимаю эмоциональный фон 🙂

Мне приятно осознание, что с сегодняшними технологиями и состоянием креативной экономики, я могу подойти к своему хобби более серьезно и системно, и свои частично утраченные навыки восстановить и каким-то образом применить. Приятно, что снизились барьеры для создания музыки и распространения своего чувственного восприятия в мир.

Но если бы я и сейчас занималась музыкой профессионально, и услышала бы примеры с голосом, которые демонстрирую в статье, я была бы в ужасе. И подобный ужас я слышу, когда разговариваю с другими людьми творчества.

Наиболее разумный тезис сегодня в дискурсе о замене ИИ человеческого труда, в том числе в креативных индустриях, звучит приблизительно следующим образом - ИИ не заменит людей, а дополнит их. И те, кто смогут адаптироваться под новые реалии и адаптировать технологии под себя - могут выиграть в конкуренции.

Люди всегда ценили и, верится мне, будут ценить аутентичность. Появление цифрового искусства не заменило живопись, а кино не заменило театр. Но цифровизация в какой-то степени простимулировала (или ужесточила - выбор за вами) конкуренцию.

Для меня искусство - это воспроизведение опыта, личного или коллективного. Это проявленное в мир, материализованное в некой форме, принятой называть искусством, восприятие этого мира. А основа восприятия - опыт, эмпатия, и пр. Если у произведения искусства отобрать элемент опыта его создателя, то и мое отношение к искусству неизбежно изменится. И я буду больше ценить живую музыку, живого исполнителя, живую проявленность. Но ИИ действительно может забрать техническую часть производства искусства.

Выводы рефлексии:

  1. Технологии способствуют появлению новых жанров (техно) и профессий (диджеи)
  2. Технологии меняют распределение труда и повышают требования к технологической/цифровой грамотности (звукорежиссеры 20 лет назад vs звукорежиссеры сегодня)
  3. Технологии упрощают более индивидуальную проявленность (создавать трек совместно с аккомпаниатором vs создавать трек совместно с ИИ)
  4. Мы все еще живем в физическом мире и ценим чей-то опыт, интеллект и участие выше, чем попытки их спародировать (я расплачуть под трек артиста, посвященный маме, за счет сопереживания его опыту)
  5. Качество применения технологии зависит от применяющего, его экспертизы и таланта
  6. Творение искусства - это чьё-то уникальное, проявленное в мир воссоздание опыта, личностного или коллективного. Искусство без опыта - это техника