Теперь о самом мастер-классе.
С самого начала Дарья сказала, что это её второй мастер-класс, а первый был шесть лет назад. Так стало понятно, что я, кажется, её немного сталкерю, раз была на обоих. 🫥
Что в прошлый раз, что сейчас, я записывала тезисы, которые мне откликаются. Сейчас проверим, как они откликаются вам.
Про автора:
- ✏️Надо разрешить себе быть «неправильным» автором. Правильный автор не напишет неправильных (живых) героев.
- ✏️Чтобы быть «неправильным», нужно видеть больше, чем одобряешь, и больше, чем понимаешь.
- ✏️Сценарная оптика смотрения начинается тогда, когда что-то зацепило.
- «Если вас что-то зацепило, значит из вас что-то торчит».
- Торчит из всех, и это то, что должен увидеть сценарист. Нужно подслушивать и подсматривать.
- ✏️4 часа просмотра рилсов для сценариста – это работа, а не времяпрепровождение. Это часть профессии.
- ✏️Можно быть нравственным человеком, но нельзя быть нравственным сценаристом.
- «Не должно быть собственных убеждений по поводу своего персонажа. Если вы будете логичным, вы будете скучным. Нужно болеть даже за маньяка всей душой».
- ✏️Надо разрешить себе не производить хорошее впечатление. Не пытаться понравиться. Сценаристы пишут других людей, но за ними видны мы. Поэтому есть страх: «Не подумают ли, что я похожа на свою героиню». Пусть думают, дайте герою вас подставить.
- «Когда я писала «Интернов», никто меня не спрашивал, разбираюсь ли я в медицине. Когда написала «Измены», первым вопросом на всех интервью был вопрос, не основана ли история на личном опыте».
- ✏️Если вы шокируете, шокируйте от души. Не нужно себя останавливать. Найдите просто своих отбитых (продюсеров, режиссеров, команду).
- «Я за то, чтобы ваша личность торчала».
- ✏️Право быть автором-одиночкой надо заслужить. Начинать надо со сценарной комнаты. Это хороший лифт в индустрии.
Про продюсеров:
- 💰Никто в сценариях при прочтении не ищет арку и повороты. Важно, чтобы был авторский голос, неровные диалоги, метафоры, в общем все, что может привлечь внимание.
- 💰«Слишком профессионально» – это плохой отзыв, который часто звучит в сценарной комиссии фонда кино. Быть слишком профессиональным в тексте – плохо.
- 💰Если вы дошли до вопроса от продюсеров «А зачем нам это смотреть?», значит вы зацепили.
- 💰50 комментариев от продюсера – лучше, чем когда их нет совсем.
- 💰Сильно повезёт, если у вас купят историю по заявке. Надо писать сценарий.
- «Если для вас написать сценарий, это кайфануть, – пишите. Если вы мучаетесь, когда пишете, все равно пишите, просто дольше».
Про персонаж:
- 🎭С первых сцен должен быть понятен характер героя. И в течение истории эти черты характера не должны меняться, чтобы персонаж был похож на живого человека. Арка героя не в этом. В качестве примера Ася из «Измен»: она до конца сохраняет импульсивность, самодостаточность, эгоистичность, склонность к драме и манипуляциям.
- 🎭Изменения – в том, что персонаж начинает понимать свои внутренние желания (это про want и need).
- 🎭Пять «Почему?» (см видео) помогают понять внутреннюю проблему героя через действие.
В конце Дарья предложила задать себе пять «Почему?».
«Почему вы хотите быть сценаристом? Может быть вам совсем не это нужно?»
#ХКднейдо #ХКпрофессиясценарист #ХКмероприятия
Дискуссия